Od davnina su ljudi gotovo davali sliku osobe mistična svojstva. Nije ni čudo što su mnoge religije, poput islama, općenito zabranile prikazivanje ne samo figure ljudi ali i životinje. Onaj tko se usudio ponovno stvoriti sliku živog bića smatran je grešnikom koji nastoji postati jednak samom Bogu, jer samo Stvoritelj može udahnuti dušu u neživu glinu.

Srećom, kršćanske su religije bile tolerantnije prema želji ljudi da stvaraju vlastite slike. Stoga su neki poganski obredi povezani s figurice čovjeka, izrezbaren od drveta ili izliven od gline. Na primjer, vjerovalo se da uz njihovu pomoć možete nanijeti "štetu" svom neprijatelju. Pritom se nije vodilo računa o portretnoj sličnosti, temeljno je bilo uvjerenje da je u tome lutka koncentrirana je bit žrtve, nje duša…

Međutim figurice ljudi našli sebi bezopasnu namjenu – stvoreni su za dječju igru. lutke, lijepe, ali ponekad prazne i bezdušne, velikih staklenih očiju, u kojima su samo djeca svojom maštom mogla pronaći osjećaje, postale su dobrodošao poklon svakom djetetu, a s djecom se možete i zabaviti izgovarajući jezičke na slovo r

Nezaboravno, pomno izrađeno figurice ljudi zbrinuti, držani na vidnom mjestu. Tako ih je bilo ukrasne lutke već namjeravao za uređenje doma. Počeli su se proizvoditi namjerno, a tijekom godina formiran je određeni obrazac. lutka” ljepota. Zlatokose plavooke mlade dame i ružičaste bebe lutke bile su stoljećima obilježene kako bi zadovoljile ljude.

Ali... gdje si nestao duša kreacije? Gdje je to energije, koje su od pamtivijeka naši preci ulagali u vlastite slike? Je li moguće da u eri masovne kulture nema ni tragova izvorne jedinstvenosti svake stvorene ljudske slike?

Srećom, nije sve tako dramatično. Autorske unutarnje lutke- ovo je i veličanstvena raskoš, osmišljena da ugodi razmaženom pogledu gledatelja, i ona unutarnja srž koja će vas odjednom natjerati da se osvrnete kako biste se još jednom uvjerili da lutka bulji u tebe...

Da bismo razumjeli ovaj neobičan pogled umjetnost pogledajmo to očima majstori unutarnjih lutaka- oči Galina Dmitruk.

Ostvaren san

Galina Dmitruk- jedan od onih sretnih ljudi koji su uspjeli hobi pretvoriti u profesiju. Ali trebalo je jako dugo da stignemo tamo. Unatoč svojoj strasti prema slikanju u djetinjstvu, Galina nije dobila umjetničko obrazovanje. Sudbina ju je dovela na Pedagoški institut, gdje je bila budućnost majstor lutaka shvatio i osnove novinarstva.

Paralelno sa studijem objavljivala je u republičkom tisku, a bila je i zamjenica glavnog urednika studentskog lista “ Scaler“, radila u studentskom press centru. A u petoj godini došla je na STV kao dopisnica. Ali sve svoje slobodno vrijeme posvetila je kreativnosti, bilo da je riječ o odmoru ili pauzama između posla. A ovo vrijeme je jako nedostajalo. Stoga, odlučivši da se ne rastrga i ne muči izborom, Galina je napustila novinarstvo u svibnju ove godine. Strast se pokazala jačom, jer, kako je priznala, otvara mogućnost potpune iskrenosti u samoizražavanju.

- moj prvi lutka Jesam u desetom razredu. Želja za stvaranjem bila je toliko jaka da sam uzeo frezu i počeo se boriti sa stablom. Kao rezultat toga, kreacija je velikodušno zalivena znojem i krvlju, iu doslovnom smislu posljednje riječi- nasmiješi se Galina.

Uvijek je preuzimala najteže stvari. NA Radionica autorske lutke Irine Stefan došao naučiti kako raditi s porculan. Unatoč činjenici da sada stvara svoje heroje ne samo od ovog materijala, već i od plastični, on ostaje voljen. Uostalom, za porculanska skulptura karakteristična je plastičnost gesta i poza, najtananija igra boja te jasnoća i strogost, što je osobito važno za umjetnika.

- Ne radim ništa meko i pahuljasto jer ni sama nisam takva!- s posebnim sjajem u očima uvjerava Galina.

Fantastični likovi, mistične slike, profinjene gotičke ljepote u potpunosti karakteriziraju njezin stil. Osim toga, smatra da je upravo muška vizija u stvaralaštvu svojstvena njoj.

- Moj rad odražava pogled na žensku ljepotu. A u neke od njih uložen je udio erotike.

Galina Dmitruk već je sudjelovao na više od 10 međunarodnih i republičkih izložbe. Unatoč tome što je za jedan posao potrebno dosta vremena, u protekle tri godine stvorila je oko 35 radova. Neki od njih već su pronašli svoje vlasnike i nadopunili privatne zbirke Bjelorusija, Rusija, Švicarska, SAD.

Misticizam i stvarnost

- Autorske lutke uvijek vrlo živi, ​​jer su stvoreni ljudskom rukom, oduševljeno govori umjetnica. - Ne samo da mogu razgovarati s njima u procesu rada, nego i s posjetiteljima izložbečini se da ima lutke stvarno jest duša. A ako je ovo snažna slika sa svijetlim temperamentom, onda naizgled neživa figura može biti u sukobu s osobom. Mislim da mnogi ljudi vjeruju u energiju i osjećaju je. Ima trenutaka kada lutke vlasnici doslovno preživljavaju. Tada se kreacija vraća autoru, a ja sam uvijek bio suosjećajan s takvim situacijama. Ja osobno mogu živjeti samo s onim svojim stvorenjima s kojima se osjećam ugodno, koja imaju isti unutarnji svijet. Duhom su mi najbliže Valkira (kraljica ptica selica) i Berta (prima spaljenog kazališta). Nevoljeni - pohranjeni su ispred vrata, pokazujem ih samo posjetiteljima.

Zašto, dakle, ono što umjetnik radi vlastitim rukama odjednom poprima karakterne osobine koje mu nisu svojstvene?

- lutke lako izmaknu kontroli, moglo bi se reći, diktiraju vlastite uvjete. Dogodi se da pomislite na jednu sliku, a na kraju dobijete suprotnu. Morate to podnijeti, ali ako vas nova slika razočara, vrlo je teško natjerati se da dovršite posao. Kad je sve gotovo lutkaživi i sigurno će se svidjeti još nekome, ali, naravno, autoru je više drago kada posjetitelje impresioniraju njegovi favoriti.

“Panna DOLL/I”

Tako se zove prvi. autorski projekt Galine Dmitruk. Izložba nalazi se u Književnom muzeju Maksima Bogdanoviča. Osim unutarnje lutke posjetiteljima su predstavljeni odabrani radovi fotografa Nikolaja Maminova.

- IZ Nikolaj Maminov poznajemo se oko godinu dana. Od svih fotografa koji su mi dostupni, on je najtalentiraniji i jako mi se sviđa specifičnost njegovog snimanja. Štoviše, nas dvoje biramo žensku prirodu kao glavni objekt kreativnosti.

Bit ovog projekta je suprotstavljanje slika rođenih iz fantazije autorska lutka i umjetnička fotografija, sinteza” zaustavio život" i " snovi utjelovljeni u skulptura ". Samu izložba lutaka može se podijeliti u tri dijela.

Prvi su likovi Alisa u zemlji čudesa ". Galina nudi vlastitu viziju ove bajke za odrasle, unosi nešto novo u svaku sliku, pokušava nastaviti Carroll, rekreira nenapisanu pozadinu nekih likova, poput Vojvotkinje.

Drugi dio - " princeza ". Ovo je zbirka velike porculanske lutke (više od metra visine). Nestandardne slike poznatih fantastičnih likova, virtuozna izvedba i, naravno, sam temperament koji se uočava u svakom potezu i gesti.

Treći dio čine starije kreacije jer je autorica odlučila ništa ne skrivati ​​od publike te je izložila sve što je imala kod kuće. I to 20 kiparska djela. Ovdje možete vidjeti prve drvene lutka Galina, te neobičan muški lik po imenu Mots Art, čiji je prototip njezin suprug.

Naravno Izložba privlači pažnju ne samo ljubitelja elegantnog umjetnost ali i klinci. Jednostavno su oduševljeni onim što vide, a jedino što ih sprječava da se osjećaju u sedmom nebu je to što takvu ljepotu ne možete dodirnuti vlastitim rukama. Za razliku od gospođa koje na forumu pišu o izravnoj prijetnji djetetovoj psihi koju predstavlja lutke, djeca ne vide ništa strašno u živim i tajanstvenim junacima. Boje se samo odrasli. Ali umjetnički predmeti uopće nisu namijenjeni djeci, upravo suprotno.

Međutim, drago je da oni koji su u stanju razumiju ovo nevjerojatno umjetnost još više.

Ako i ti želiš sve vidjeti svojim očima, dođite u Književni muzej Maksima Bogdanoviča: Minsk, ul. Bogdanovich, 7a; od 10:00 do 17:00 sati. Izložba će trajati do zaključno 13. listopada.

U maloj dvorani Muzeja moderne likovne umjetnosti 19. ožujka navečer jabuka doslovno nije imala gdje pasti. Stanovnici Minska pohrlili su na otvorenje izložbe majstora unutarnjih lutaka Galine Dmitruk Lux interior, što na latinskom znači "unutarnje svjetlo". Galinine lutke nisu tako jednostavne kao što se na prvi pogled čine. U to su se došli uvjeriti i stari i mladi, unatoč dobnoj granici „18+“ za posjetitelje izložbe.

Galina rijetko izlaže svoje nevjerojatne radove u Bjelorusiji: jednom, najviše dva puta godišnje. Stoga su ljudi koji su došli na otvorenje odvažne, provokativne izložbe okružili autora gustim zidom i obasuli ga pitanjima: “Zašto su lutke tako tmurne?”, “Zar ne mislite da su jezive?”, “ Što si htio reći ovom lutkom?”, Od čega ih praviš?”, “Kako lutke utječu na tvoj život?”... Galina je s osmijehom na licu mirno i detaljno odgovarala na sva pitanja, neumorno ponavljajući da u njezinim djelima nema ničeg demonskog ni krvavog.

„Ovo nisu samo lutke – ovo su lutke-slike koje otkrivaju dualnost pojmova „sloboda“, „moda“ i „ljepota“, koje nas gledaju iz sumraka kompozicija očima punim unutarnjeg svjetla. Galina Dmitruk promišlja interijer kao unutarnji prostor. I lutke postaju ne samo dio interijera – one imaju vlastiti unutarnji prostor, ispunjen suprotnim emocijama", — obavijestili su njezini kustosi koji su došli na izložbu. Ali sama Galina u potpunosti odbacuje koncept "mode" u vezi sa svojim lutkama: “Onima koji su došli želim reći da ove lutke nemaju nikakve veze ni sa ženskom gracioznošću ni s manekenskim poslom.— apsolutno ništa".

"A autor ovih lutaka je tako sladak! Čudno..." začula se primjedba iz gomile koju je dobacila mlada djevojka koja je marljivo mobitelom slikala lutke. Međutim, nije samo ona bila iznenađena što Galina Dmitruk — jako draga, društvena i vesela djevojka koja kroz smijeh priča o svom ozbiljnom poslu. Mnogi su, upoznavši se s izlaganjem, očekivali vidjeti šutljivu ženu s teškim pečatom mnogogovorljive patnje na licu.

“Uopće ne volim pričati o lutkama.— Bolji sam u njihovoj izradi, — Galina dijeli s posjetiteljima izložbe. — Moj muž je istog mišljenja. Općenito, nisam planirao raditi izložbu u Bjelorusiji. Oni koji me poznaju potvrdit će da sam vrlo iskrena, poštena i ambiciozna osoba. Ako vidim da me javnost ne razumije, neću ići kod njih. Tako se pokazalo da mi nije lako pronaći kontakt s bjeloruskom publikom, iako ovdje ima puno nevjerojatnih, ljubaznih i pametnih ljudi, a ja imam najljubaznije poruke. Ali vidim da vas je puno došlo pa ima zainteresiranih".

"Vidite da je većina slika ovdje ženska, ali, čudno, muškarci su me inspirirali da ih stvorim. Često mi kažu:" Galya, tvoje lutke toliko sliče tebi! ", Ali moja glavna muza— moj muž i sve moje lutke sliče njemu! Stalno me vidi: u prljavoj košulji, među razbacanim kistovima i bojama ... Ali ja o tome ne razmišljam. Čini mi se da živim sasvim drugačiji život, ne kao drugi ljudi, vječito sam u svojim maštarijama. Želim vjerovati da će moje fantazije promijeniti svijet na bolje ... "

“Ovo nisu zla, nisu crna, nisu dramatična djela. Oni su samo kompleksni- objašnjava Galina. — Ako ovo shvatite, onda će vaša nagrada za ovo biti katarza.— Ovo ti obećavam!"

Poznati bjeloruski umjetnik došao je čestitati Galini Dmitruk na samostalnoj izložbi Anna Silivonchik. Podijelila je sa Naviny.by dojmovi složenog rada Galine: "Privlači me i divi mi se što je Galya kao umjetnica vrlo organska u svom radu. Ono što vidimo na njezinim djelima svakako su autoportreti umjetnice, neka njena stanja i raspoloženja, ali i poroke. obrnuto - gledajući Galyu, odmah zamišljate njezine lutke. To sugerira da je umjetnik u svom radu stvaran, iskren, ne laži, a to puno vrijedi.

Naravno, europska publika je spremnija za nešto tako nestandardno i možda provokativno, nešto što nije uglađeno, kao što je kod nas često slučaj. Ali, s druge strane, upravo zato takva izložba može izazvati nekakav odjek, nekakav odjek, nebitno da li je negativan ili pozitivan.— svejedno je dobro. U Europi, vjerojatno, takva izložba više neće izazvati odjek".

U međuvremenu, Galina je aktivno komunicirala sa svojim gledateljem: "Vidite, imaju vrlo teksturirana lica, pa se stalno mijenjaju: inače će svjetlo pasti, a lutka je već drugačija. Kao portret Doriana Graya, samo bez mističnog bojanja.

Kad sam se obratio Galini za komentar, ona nije bila nimalo iznenađena bjeloruskim jezikom i nije se počela, kao što se često događa, ispričavati što voli taj jezik, ali ga ne zna govoriti. Umjetnica je lako prešla na bjeloruski, ugodno me iznenadivši svojim glatkim i lijepim govorom: “Kaneshne, znao sam da će reakcija Gledacha biti drugačija i neodređena, za mene.— Mogu reći da nisam mainstream, već hotchey underground. Ako vrlo rijetko izlažem svoje radove u Bjelorusiji, onda ću izlagati ljude, gledajući ih. Neki navat i moj tata skoči, pogledaj nove lyalki! Vrlo često, u svibnju, lyalki su lutali okolo da ne bachats shyrokag jedrilice, češće su zamke oko Kalektsy gdje-nebudz za krzno i ​​prirodni íh ubachyts već nisu magchym.

I nepoželjan pogled na svibanjske kreacije— geta normalno, ja sam tako neimenovan (osmijeh). Ne varta merkavats nešto od starca u yagonous vanjskom izgledu. Pazim na jazavčara. Ne živim u određenoj palači, ne jedem druge pačvare. Ja sam izvanredan čovjek, imam ovdje "Ja: muž, sin. Možete misliti na različite stvari. Za mene, vi ste ljubazni, bistri, ne obični. Yana ne podnosi smrt, niti bilo kakvu buku ... moj inter'er je dolje, moja komoda je dolje... Naravno, ne robujem.— Neću ti više dati dzítsenka úvagu, ali ću sjesti kao rob. Tamo možda imam pravo raditi što želim.

Od bjeloruskih jedrilica i kaleksjanera, postavljen mi je kamunikavac. Imamo doslovno tri-chatyry chalavekí, yakíya nabyvayutsya svibnja lyalki. Ali s Europljanima, ruhavyji, življi, lako znam kontakt— hrpa maíh lyaleka u privatnim calecima u Europi. Skakanje, kali chalavek nabyŭ hella lyalka, yon abavyazkova nabudze i drugo, i tretsuyu - zatsyagvae poput droge. I yans i ljudi trapleyutsya, yakím za sorak, ali zusim nije tako mladenački, kao što mnogi ljudi misle. Geta pratsy za one koji su pazhyŭ u svjetlu svijeća i razumiju May rada".

Umjetnik je također primijetio da Irina Khanunik-Rombalskaya, koja je nedavno izložila svoje modne modele, stilski vrlo slične Galininim radovima, nema nikakve veze s njezinim lutkama. Galina je demantirala glasine da je TV voditeljicu podučavala lutkarskom zanatu.

"Lutke su vrlo osobne, ja sam zapravo gola...".

Galina Dmitruk poznata je majstorica dizajnerskih unutarnjih lutaka u Bjelorusiji i inozemstvu. Umjetnikovi su radovi izlagani na međunarodnim i republičkim izložbama u Bjelorusiji, Rusiji, Ukrajini, Azerbajdžanu, Njemačkoj, Belgiji, Češkoj, Španjolskoj. Galinine lutke zaštitno su lice The Clay and Paint Factory (Belgija) i popularne marke kiparskog materijala Darwi. Za sedam godina autorica je stvorila stotinjak djela. Umjetnikova djela nalaze se u privatnim zbirkama u Bjelorusiji, Rusiji, Ukrajini, Njemačkoj, Švicarskoj, Belgiji, Španjolskoj, Češkoj i SAD-u.

"Po zanimanju sam novinar, po obrazovanju filolog, profesor bjeloruskog jezika i književnosti", rekao je umjetnik. “Ali u jednom sam trenutku shvatio da moje ruke trebaju raditi sa skulpturalnim materijalom. I već sedam godina ovo je moja profesija."

Prema Dmitruku, ona unosi puno mističnog i iracionalnog u svoje radove, ono što doživljava iznutra. "Moji radovi su pretjeranost boja, groteska, tražim nešto stvarno u ljudskim osjećajima, u odnosima i to prenosim u lutke. Ali hoće li to ispasti gotika, nadrealizam ili modernizam, ne mogu objasniti ,"

"Želim se nastaviti razvijati kao umjetnik, želim nastaviti izlagati, želim nastaviti pokazivati ​​svoje radove tamo gdje me žele vidjeti. Srećom, novac mi nije problem. Mogu računati na to da moja "takva" lutka će se kupiti, da se od nje može živjeti. Radovi koje radim su toliko nepodobni za bilo kakve okvire da ne ulaze u okvire klasičnih lutki za prodaju.

Beskrajna crvena linija

zlatna antilopa

crvena soba

Soba s pogledom na ružičnjak

Soba sa tajnim vratima

"Gol - ne znači razvratan, gol - znači bespomoćan, gol... kao živac!"

Nažalost, mnogi gledatelji ne idu dalje od pojedinačnih vanjskih detalja. Šteta je. Inače, intimus iz latinskog nije vulgaran i pornografski, već unutarnji, osoban, dubok. Svaka moja lutka, ako ne buljiš, nego viriš, vidi toliko simbola, toliko sitnica - svaki milimetar je tu objašnjen, svaki milimetar lutke, svaki milimetar prostora oko nje.

Na primjer, ovo djelo, gdje je lutka u siru s mišolovkom na prstu, osoba zaglavljena u vlastitim željama, njihov talac. Tu treba pogledati, pročitati. Ali većina gledatelja o tome niti ne razmišlja.

žuta soba

Ili, na primjer, "Crvena soba", gdje svi vide djevojku u peignoiru sa zečjim ušima. Slike koje nam sugerira playboy magazin. Zapravo, ovo djelo govori o tome kako se razgolitiš, guliš, guliš – radi mode. U očima ove djevojčice, zatvorene u kavezu-kutiji, stisnute u kutu, osjećaji nisu igračice, već igračke. Ali oni to ne primjećuju odmah, ne žele to vidjeti. Pogledajte proporcije, duljinu nogu, usana, očiju, prsa. Ali svaka lutka ima priču - tešku priču, složenu priču. Gledatelj, nakon što je brzo pregledao lutku, trebao bi stati i pomisliti: "Autor je želio nešto reći svima, iz nekog razloga je to napravio ...".

crvena soba

zelena soba

crna soba

Soba za dvije sestre

- U snu sam vidjela svoju prvu lutku. Probudivši se, pronašao sam nekakav komad drveta i intuitivno, bez posebnih vještina, izrezao glavu, ruke i noge. Profesionalna faza kreativnosti započela je malo kasnije. - Vjerojatno sve dolazi iz djetinjstva. Bio sam takav jadnik (smijeh) - sve vrijeme bliži "mračnom" liku. I još uvijek sam razdirana ovom slikom. Ima nešto divlje privlačno i živo u njemu. Međutim, nisu svi moji poslovi tako hiroviti. Tu je ista romantična djevojka koja čeka svog princa na bijelom konju i naivna blesava djevojka s crvenim uvojcima. Među njima se našlo mjesta i za staru sluškinju koja je cvrčala samo pogledom.

Majstorica unutarnjih lutaka Galina Dmitruk stvara jedinstvene i izvanredne ženske slike. U Muzeju moderne likovne umjetnosti održava se izložba njezinih radova pod nazivom "Lux interior".

Prema riječima autora, ovo nisu samo lutke – to su lutke-slike koje otkrivaju dvojnost pojmova slobode, mode i ljepote, koje nas iz sumraka kompozicija gledaju očima punim unutarnjeg svjetla. U isto vrijeme, Galina u potpunosti odbacuje koncept "mode" u odnosu na svoje lutke.

Također je rekla da je, začudo, muškarci inspiriraju na stvaranje slika. “Često mi govore: “Galja, tvoje lutke su tako slične tebi!”, Ali moja glavna muza je moj muž, a sve moje lutke izgledaju poput njega! Stalno me vidi: u prljavoj košulji, među razbacanim kistovima i bojama ... Ali ja o tome ne razmišljam. Čini mi se da živim sasvim drugačiji život, ne kao drugi ljudi, vječito sam u svojim maštarijama. Želim vjerovati da će moje fantazije promijeniti svijet na bolje “, rekla je Galina.Onima koji su došli ovamo, želim reći da ove lutke nemaju nikakve veze ni sa ženskom gracioznošću, ni s manekenskim poslom - apsolutno nikakve ”, rekao je umjetnik. A na pitanje zašto su sve njezine lutke tako tmurne, Galina Dmitruk je rekla: “Ovo nisu zla, nisu crna, nisu dramatična djela. Samo su iskompleksirani. Ako ovo shvatite, onda će vaša nagrada biti katarza, to vam obećavam.

Galina Dmitruk poznata je majstorica dizajnerskih unutarnjih lutaka u Bjelorusiji i inozemstvu. Umjetnikovi su radovi izlagani na međunarodnim i republičkim izložbama u Bjelorusiji, Rusiji, Ukrajini, Azerbajdžanu, Njemačkoj, Belgiji, Češkoj, Španjolskoj. Galinine lutke zaštitno su lice The Clay and Paint Factory (Belgija) i popularne marke kiparskog materijala Darwi. Za sedam godina autorica je stvorila stotinjak djela. Umjetnikova djela nalaze se u privatnim zbirkama u Bjelorusiji, Rusiji, Ukrajini, Njemačkoj, Švicarskoj, Belgiji, Španjolskoj, Češkoj i SAD-u.

ukly Galina Dmitruk(ovi koje sam vidio) su prilično veliki, visoki oko metar i potpuno živi. Njeni radovi su me potaknuli da pokušam da se bavim plastikom, naravno, to je daleko od njenog rada, ali ovo je moje iskustvo, ali nije sad o tome.
Tako da neću više mučiti, mislim da neće biti ravnodušnih, ove djevojke su jedinstvene ...





































Nedavno sam imao zadovoljstvo upoznati i razgovarati s divnim proizvođač lutaka, Galina Dmitruk.

Ona stvara zapanjujuće dizajnerske lutke za interijer.




— Reci mi nešto o sebi

“Ne volim pričati o sebi. Kad bih mogao dovoljno rječito izraziti svoje misli i osjećaje, napisao bih pjesme, romane, memoare... Ali cijela moja priča o sebi može se pročitati samo u mojim djelima: u isprekidanim linijama poza, prstima izduženim u beskraj, vlažnim očima. U svojim lutkama prenosim gotovo sve što mi se trenutno događa u životu.
Živim i radim u Bjelorusiji. U različitim gradovima. Nemam neko određeno stalno mjesto, radionicu. Moja radionica je u mojoj glavi.




— Kako ste počeli i kako ste se počeli baviti lutkama?

Kreativnost je uvijek bila prisutna u mom životu. Crtanje, kiparstvo, sve vrste umjetnosti i obrta, fotografija. Nažalost, kao dijete nisam pokazao upornost i nisam stekao umjetničko obrazovanje. Uostalom, moji su roditelji htjeli da njihova kći definitivno dobije “ozbiljnu profesiju”. Po obrazovanju sam filolog i novinar. Vjerojatno, da moja žudnja za umjetnošću nije bila tako jaka, i dalje bih radio kao dopisnik za jedan od bjeloruskih kanala ... Ali sve se pokazalo drugačije. S 22 godine smogao sam hrabrosti odreći se gotovo svega što sam imao i posvetiti se isključivo kreativnosti.






— S kojim materijalima radite i zašto ste odabrali te materijale?

— Moja prva lutka bila je od drveta. Tada je započela faza modeliranja od skulpturalnog plastelina i uzgoja. Najprije sam izrađivala lutke od gipsa, a zatim od porculana. Sada sam odabrao najbolju opciju za sebe - modeliranje od nule od samostvrdnjavajuće gline. Kada isklešete novu lutku bez upotrebe gotovih formi, stalno napredujete u kiparstvu. To mi je sada najvažnije - stalno usavršavati svoju profesionalnu razinu i vještine. Štoviše, sada je direktor tvrtke koja proizvodi moju omiljenu i samostvrdnjavajuću glinu moj dobar prijatelj i kolekcionar. I imam priliku ne samo diviti se fotografiji svoje lutke na svakom pakiranju darwi roc-a, već i sudjelovati u savjetima za poboljšanje formule materijala.






— Što vas inspirira?

Skoro sve me inspirira. Uglavnom ljudi, naravno. Točnije, emocije koje su te osobe u stanju izazvati. Unatoč ustaljenom stilu, moje su lutke vrlo različite. Od ludo lijepe do strašne i zastrašujuće. Stvar je u tome što je moj život vrlo višestruk i kontradiktoran.




— Reci nam nešto o svojim lutkama, kako se rađa slika? Izrađuje li se skica i koliko traje proces od crteža do gotove lutke?

- Lutke se stalno rađaju u mojoj glavi. Znate, nije samo “zar ne bih trebao napraviti djevojku u plavoj haljini?...” obično su to kompleksna i kaotična iskustva, razmišljanja... Ne crtam skicu, u mojim radovima nema predumišljaja. u početku. Samo počinjem raditi na drugoj lutki i postupno je obdarujem simbolima, značenjima... Kolorističke i kompozicijske odluke dolaze u hodu.




— Tko kreira perike, odjeću, dodatke za vaš rad?

- Cijela lutka, svaki njezin milimetar samo je moje djelo. Tako bi uvijek trebalo biti. Inače, lutka se ne bi s pravom mogla nazvati autorskom lutkom.





- Izrađujete li lutke po narudžbi?

Ne radim lutke po narudžbi. Jako dugo. U početku ne težim komercijalnom cilju u svom radu. Bitno mi je da gledatelju prenesem misao, ideju, sliku, a ne da se nekome svidim i za to budem plaćen.

- Imaš li još neki hobi osim lutaka?

— Imam malo dijete, obitelj. S obzirom na to da na lutkama radim i po 14 sati dnevno, ne preostaje mi vremena ni za što drugo.





— Moja zadnja kolekcija zvala se visoke pete. Premijera je održana na izložbi "Umjetnost lutke" u prosincu. Ova kolekcija je refleksija na žene koje neprestano balansiraju između ljepote koja će spasiti svijet i ljepote koja zahtijeva žrtvu. Visoke pete su metafora. Ovo je pijedestal od 16 centimetara na koji se uzdiže žena. Istodobno, ukosnica stavlja ženu u dvojaki položaj: istovremeno je snaga, izdržljivost, neovisnost, čvrstina, ali istovremeno i krhkost, nestabilnost, nesigurnost položaja. Nošenje visokih potpetica uvijek je ženski izazov društvu. A malo tko se može nositi s ulogom žene na pijedestalu.









— Održavate li majstorske tečajeve?

Ja im ne dam.
Povremeno, dvaput godišnje, održim master show na zahtjev tvrtke koja proizvodi darvi rock.
Održao sam takve majstorske izložbe u Frankfurtu, Singapuru, Jalti, Moskvi. Besplatni su i obično okupljaju puno ljudi.








Želimo Galini kreativni uspjeh, naravno, inspiraciju i mnogo novih kolekcija!

20 fotografija

Njezine slike otkrivaju dvojnost pojmova "moda", "ljepota" i "sloboda". Galina Dmitruk, majstor dizajnerskih unutarnjih lutaka, nastoji uništiti uobičajenu ideju lutkarstva miješanjem oblika, promišljanjem klasičnih slika i odražavanjem različitih stanja uma. “Moje lutke nemaju nikakve veze s modnom industrijom. Ne promoviram ni erotiku ni anoreksične proporcije kao sliku ženske ljepote. Muškarci me općenito inspiriraju za stvaranje ovih radova. Uostalom, ne radi se o vanjskim oblicima, već o emocijama: ljubavi, suosjećanju, velikoj sreći,”- objašnjava Galina.

Ipak, organizirati izložbu takvih iskrenih radova u Minsku prilično je teško: “Mnoge su slike pokrivene. Ta golotinja se doživljava kao erotika, pornografija, kao nečuveno. Ali moja golotinja je otkrovenje, bespomoćnost, ogoljeni živac,– kaže umjetnik. — Ne želim šivati ​​nabore na haljinama. Puno je zanimljivije prikazati ljudsko tijelo, raditi s oblicima, s mišićima, s pokretom. Stoga su moje lutke često više razodjevene nego obučene.”

Međutim, Galina poziva gledatelja da ne dijeli lutke na komponente, gledajući noge, usne ili oči. Bolje je zaviriti u simbole, duboko u sliku. "Ovo je miš uhvaćen u mišolovku,- objašnjava naša junakinja. — Napravljen je kao mehanički miš, kao igračka koja je postala žrtva vlastitih želja. Na primjer, žrtva proždrljivosti.

Ali ova vještica kuha napitak. “Ona tamo zavari svoju kosu. Nitko ne smije željeti zlo Galina je sigurna. — Kad napraviš napitak za nekoga, staviš se u njega i onda patiš zbog toga."

Jedno od umjetnikovih omiljenih djela je lutka u oderanoj zečjoj koži. Neka vrsta Galininog alter ega: “Ovo nije Playboy, nije zeko s ušima u prekrasnom crvenom peignoiru. Ovo je čovjek koji je vlastitu kožu oderao radi mode. Crvena soba mi je jako blizu. Nisu lutke gole, nego sam ja gol pred gledateljem. Često se tako osjećam. Kao da mi se nešto iščupa."

U svakodnevnom životu Galina je vrlo energična i vesela osoba. Pitali smo zašto su sve njezine lutke tako tužne.

“Bojim se klaunova. Čini mi se da je zamrznut osmijeh licemjerje. Gotovo svaka lutka koju imam ima malu suzu. Uostalom, plakanje je vrlo čista emocija. Možeš plakati od sreće, od tuge, od nostalgičnih sjećanja, od dobre glazbe,- kaže majstor. — U ovom slučaju nije potrebno nasmiješiti se širokim osmijehom ili iskriviti usne u tragičnoj liniji. Nekad dođe do katarze, pa plačeš jer konačno shvatiš smisao ovog života.

Puž i njezin idealni dom rad je koji je započeo ideju o sobama i prostorima. “Ne bismo se trebali miješati u druge stvarajući vlastiti prostor. Svima bi trebalo biti udobno. Ovo djelo je apel ljudima koji misle da sam depresivan i radim neke crne vragove, objašnjava junakinja. — Ne, sve vidim u svijetlim, kontrastnim bojama. Crno za mene ne simbolizira žalost. Crno je platno na kojem je vidljiva svaka neistina, laž, svaka mana.

Za sedam godina rada Galina je izradila stotinjak lutaka. Za izradu jednog lika potrebno je najmanje dva mjeseca. Trenutno se radi na još šest komada. “Želim da moje lutke ne žive 2-3 godine, već da ostanu iza mene 50 ili čak 100 godina,– smiješeći se kaže umjetnik. — Stoga ih izrađujem od skupih okova, vrlo kvalitetnih starinskih tkanina. Oči kupujem u Njemačkoj. Ali moje slike nisu ukrasna stvar. Ovo je forma u koju je ugrađen vrlo dubok sadržaj: moj odnos prema ljudima, prema svijetu, prema ljepoti. Ovo je moj život".

Galinine lutke češće se mogu vidjeti na izložbama u inozemstvu nego u Bjelorusiji. Njezina djela rado nabavljaju kolekcionari iz Njemačke, Belgije, Švicarske i SAD-a. "Ne želim izlagati svoje radove gdje će se javnost smijati ili praviti grimase, kaže majstor. — Nemojte još jednom nekoga živcirati, nametati ono što vam se ne sviđa. Mislim da bi se bjeloruski gledatelj trebao obrazovati. I trebam se razvijati, otići negdje, pokazati svoje slike lutaka.

Često se morate suočiti s nerazumijevanjem i osudom Bjelorusa: “Često nešto novo bjeloruska publika doživljava vrlo skeptično. A počinju prihvaćati i shvaćati tek nakon što je to hvaljeno u Europi. Zašto je to našoj publici tako teško razumjeti

Izložba Galine Dmitruk "LUX INTERIJER"

Radovi Galine Dmitruk izazivaju neizbrisive dojmove. Međutim, možeteuvjerite se u to S ami, izložba traje do 30. ožujka (Nezavisnosti 47, mala dvorana MSU).

Ljudima možete pružiti trenutke sreće na potpuno različite načine. I puno je ugodnije ako od toga dobijete nevjerojatno zadovoljstvo. Galina Dmitruk, jedna od rijetkih majstora dizajnerskih unutarnjih lutaka u Bjelorusiji, pronašla je vlastiti način da ovaj svijet učini ljepšim.

Dizajn lutaka u Bjelorusiji počeo se razvijati relativno nedavno - prije otprilike četiri godine. Galina, unatoč svojoj mladoj dobi (danas djevojka ima samo 25 godina) i specijalnosti novinara, jedan je od majstora koji su stajali na podrijetlu ove umjetnosti u našoj zemlji.

Od 2007. Galina je sudjelovala na više od 15 međunarodnih izložbi. Ima oko 60 radova, no većina ih se može vidjeti samo na slikama - gotovo svi su otišli na razne strane svijeta, u privatne zbirke znalaca.

Najintrigantnije je to što njezine kreacije nipošto nisu klasične porculanske ljepotice sa zlatnim uvojcima i praznim osmijehom, već gotičke aristokratkinje i mistične vještice, pomalo zastrašujuće snagom slike, ali bez sumnje šarmantne.
Galina nam je ispričala o "rađanju" neobičnih lutaka i procesu njihovog stvaranja.

- Galina, u dobi od 25 godina već ste radili kao novinarka na republičkom TV kanalu, profesorica bjeloruskog jezika i književnosti u školi. Međutim, našao sam se u potpuno drugačijem...

Da, vrlo sam aktivna osoba. Nitko ne zna koliko mu je suđeno, pa mi se ponekad čini da i ako mi je ostalo 80 godina, to je još jako malo da sve učinim.

Danas mi je najvažnija unutarnja udobnost. Ranije sam morao puno raditi s osjećajem da to od mene očekuju roditelji, poslodavci, društvo. No nakon rođenja djeteta (Mark ima godinu dana) osjetila sam unutarnje samopouzdanje. Napokon sam uspio pravilno odrediti prioritete. Uostalom, nećete pobjeći od sebe - želite učiniti nešto u čemu možete biti jedinstveni.

Možda zvuči malo naivno, ali od ranog djetinjstva stalno sam nešto crtao i izrađivao svojim rukama. U svjesnijoj dobi počela je mijenjati odjeću. Paralelno s tim, lutke su oduvijek bile jedna od omiljenih “zabava”. U njima su se nekako vrlo logično spojile sve moje kreativne sposobnosti: sposobnost šivanja, vizija nekonvencionalnih stilova, osjećaj za boju i teksturu. Štoviše, nijedno drugo zanimanje mi ne donosi toliko zadovoljstva i osjećaja sklada.

- Kako je "rođena" vaša prva lutka?

- U snu sam vidjela svoju prvu lutku. Probudivši se, pronašao sam nekakav komad drveta i intuitivno, bez posebnih vještina, izrezao glavu, ruke i noge. Profesionalna faza kreativnosti započela je malo kasnije.

- Vjerojatno sve dolazi iz djetinjstva. Bio sam takav jadnik (smijeh) - sve vrijeme bliži "mračnom" liku. I još uvijek sam razdirana ovom slikom. Ima nešto divlje privlačno i živo u njemu. Međutim, nisu svi moji poslovi tako hiroviti. Tu je ista romantična djevojka koja čeka svog princa na bijelom konju i naivna blesava djevojka s crvenim uvojcima. Među njima se našlo mjesta i za staru sluškinju koja je cvrčala samo pogledom.

- Vaši su radovi izrađeni u individualnom stilu, jedinom takve vrste u Bjelorusiji i, možda, u cijeloj Europi. Kako biste to okarakterizirali?

- Taj bih stil nazvao iskrivljenim realizmom. Da, nemojte se iznenaditi, nakon svega, realizma, jer stvarno volim prirodnu ljepotu i prirodnost. Pritom ovu ljepotu snažno iskrivljujem u smjeru hipertrofije. Ako u izgledu ili imidžu žene vidim element koji me oduševljava, onda ću ga sigurno jako povećati, hiperbalizirati. Ako su to tanke noge, onda će sigurno biti vrlo duge. Izražajne oči - nevjerojatno velike.

Slike, kostimi... ne može se reći da je to gotika u svom tradicionalnom smislu, nego interpretirana mojom percepcijom.

“Kada majstor stvara lutku, on joj, slikovito rečeno, udahnjuje život. U mnogim je religijama u prošlosti bilo potpuno zabranjeno prikazivati ​​ljudske likove. Vjerujete li u "čaroliju" lutaka?

- Autorske lutke - one su žive. I, naravno, vjerujem u njihovu magiju.
Bio je slučaj, napravio sam lutku za svoju učiteljicu, koja je oduvijek sanjala o plesu. Porculanska plesačica spuštenih nogu pokazala se njezinom umanjenom kopijom. No lutki su se stalno lomile noge. Zamislite moje iznenađenje kada sam sreo učitelja sa štapićem nakon prijeloma. Nikada nije dobila posao. Još uvijek ne želim prodati lutku.

A takve nevjerojatne slučajeve mogu ispričati o gotovo svakoj svojoj lutki.

- Neki majstori ušiju srce u lutku, kažu, da oživi. Kako udahnjujete život svojim likovima?

- Oči! Za mene je to ključni trenutak u lutki. Moj rad postaje sve veći i veći. Pogledao ga je u oči, uhvatio kontakt ... i toplina mu je ušla u srce. Tek tada primijetite da lutka ima tanke prste, da nešto drži u rukama i slično. Vjerujem da lutkine oči mogu nekako komunicirati s ovim svijetom.

Još jedna značajna točka je da postoje elementi vintagea u odjeći i slikama svih mojih lutaka. Stalno koristim antikvitete. Bilo da se radi o velu majke mog muža, koji joj je, pak, prije 50 godina poslala majka iz Argentine, ili o sitnom novčiću iz vremena carske Rusije.

Samo osjeti: čini se kao obična krpa, ali koliko je ljudskih sudbina “vidjela”. Uostalom, ovaj veo je tretiran na određeni način, pažljivo čuvan, jer je do mene stigao nakon toliko godina. Bolje je od svakog srca ili čarolije! Ona je "živa", sa svojom nevjerojatnom poviješću.

- Lutka je sinteza skulpture, umjetnosti, dizajna, umijeća frizera, postolara, krojača... Koliko je, dakle, potrebno vremena za njen nastanak?

- Oko tri tjedna. Moje su lutke potpuno različitih veličina: od trideset pet centimetara do metra, pa čak i više. Naporan posao!

Najprije se od gipsa oblikuje kalup u koji se nešto kasnije ulijeva porculan. Kada se materijal osuši, ali još nije očvrsnuo, prelazim na podešavanje: izrezujem oči, oblikujem usne i obrve i stvaram raspoloženje junakinje. Zatim nastavljam s poliranjem detalja i stvaranjem okvira. Posebno mi se sviđa faza stvaranja kostima. Zašiješ zadnji kamenčić - i evo ga, trenutak istine! Osjećaj radosti zbog činjenice da je vaša misija umjetnika završena i sada možete "pustiti" lutku neusporediv je s bilo čim. Iako puno ulažem u lutke, naučim ih pustiti s lakoćom. I, naravno, pokušavam stalno biti u kontaktu s onima koji su ih kupili. Čak imam san posjetiti sve zemlje u koje su se moje lutke preselile.

- Što je za vas glavno kada “puštate svoje potomstvo u svijet”?

- Tako da čovjek cijeni i razumije lutku. Mnogi ljudi koji su kupili moje radove čak su dekorirali sobe posebno za njih.

Vjerujem da lutka na neki način može utjecati na čovjeka. Čak i ako ste ujutro ustali, pogledali je i samo se nasmiješili, to je već pozitivan naboj koji nosite u sebi i darujete ljudima, obitelji i kolegama koje sretnete na putu. Oni su, pak, od ovoga, također, raspoloženje poraslo. I krenulo je ... Kao domino staza! Sve se to može usporediti s efektom lepršanja leptirovih krila, od kojeg se može dogoditi tsunami na drugom kontinentu.

Da, takvim se utopističkim mislima vodim kad stvaram! (smijeh)